Le professeur, titulaire d'un DEM ou d'un diplôme d'État ou d'une expérience pédagogique significative, est chargé de l'enseignement du théâtre ans une recherche de transversalité entre les différentes esthétiques et les autres domaines artistiques (danse, musique et arts plastiques) du CRC. À ce titre, il transmet les savoirs fondamentaux nécessaires à une pratique artistique autonome des élèves. Il participe au développement des enseignements collectifs avec une ouverture sur les différents discipline théâtrale (théâtre de répertoire et contemporain, art du clown, écriture et lecture de texte, créations pluridisciplinaires, etc.) Il accompagne le développement des pratiques artistiques des amateurs, notamment en tenant un rôle de conseil et d'aide à la formulation de projets. Il participe à la réalisation des actions portées par le CRC et à son inscription dans la vie culturelle trappiste. Il peut aussi exercer des activités dans d'autres contextes professionnels, notamment en tant qu'artiste-interprète, ou intervenir dans le domaine de l'action culturelle. Activités principales : Vous assurez l'enseignement des élèves pour différentes tranches d'âge (à partir de 7 ans) et différents niveaux (des élèves débutants aux avancés en voix de pratique autonome) et différents dispositifs (cursus, hors cursus, actions sur le temps scolaire) De fait, vous assurez la préparation des cours, une veille et de la recherche pédagogique et artistique et entretenez une carrière artistique active. Vous participez aux projets et spectacles en internes ou hors les murs. Vous proposez et encadrez des projets pédagogiques en relation avec les autres domaines artistiques ou en partenariat Vous réalisez des mises en scène et des préparations de spectacles en faisant participer vos élèves et de ceux des autres disciplines et des autres domaines artistiques dans le cadre de projets partagés. Vous préparez les élèves aux évaluations et examens de fin de cycles et rédigez les bulletins semestriels des élèves. Vous participez aux réunions, formations et toutes autres obligations de service Temps de travail hebdomadaire : 11 h hebdomadaires Disponibilité : Vendredi soir et une autre journée dans la semaine possiblement le samedi. Diplômes et prérequis : Diplôme d'Etat ou expérience significative dans l'enseignement de la discipline Connaissances : Formation supérieure en art dramatique, théâtre ou spectacle vivant ; Expérience confirmée dans l'enseignement du théâtre auprès de publics variés dont scolaire ; Intérêt marqué pour les démarches d'éducation artistique et culturelle ; Capacité à conduire des projets collectifs et à travailler en équipe ; Sens de la pédagogie, de l'écoute et de la transmission ; Force de proposition et aptitude à s'inscrire dans un projet d'établissement. Ouverture sur les différents courant théâtraux et les pédagogies rattachées. Savoir-faire et savoir être : Sens de la pédagogie et de la transmission. Qualités relationnelles et d'écoute. Capacité d'adaptation. Esprit d'initiative et de coopération. Sens du service public.