Descriptif du poste: Nous sommes à la recherche d’un(e) formateur formatrice en histoire de l'art et du design  Les missions à réaliser pour ce poste : • Animer des formations ou des cours, en présentiel et/ou à distance, selon les modalités définies. • Concevoir et actualiser des contenus pédagogiques adaptés aux objectifs de la formation. • Adapter les méthodes et supports pédagogiques en fonction du profil des apprenants. • Évaluer les acquis des participants à travers des outils d’évaluation pertinents et adaptés. • Participer ponctuellement à des réunions pédagogiques et aux échanges avec l’équipe de formation.   Les compétences pour ce poste : Maîtrise des courants artistiques et des mouvements du design, de l’Antiquité à nos jours Conception de modules pédagogiques croisant contextes historiques, esthétiques et enjeux socioculturels Animation de cours illustrés par des analyses d’œuvres, objets, espaces et figures majeures du design Évaluation des compétences en lecture critique, culture visuelle et argumentation historique   Nous recherchons des intervenants : • Passionnées par la transmission et le partage. • Titulaires au minimum d’un Bac+3. • Ayant une expérience professionnelle d’une durée de 3 ans ou plus. • S’exprimant dans un français correct à l’écrit comme à l’oral (la maîtrise de l’anglais serait un atout).   Partagez votre expertise, transmettez vos savoirs, transformez des parcours. Rejoignez notre réseau de fo rmateurs maintenant ! Profil recherché: Profil recherché : Bac +3 minimum en histoire de l’art, design, arts appliqués ou médiation culturelle. Expérience confirmée dans l’enseignement ou la médiation autour de l’histoire de l’art et du design, en particulier auprès de publics de niveau supérieur (Bachelor, Master, écoles de design, etc.).   Compétences et qualités attendues : Solide culture des mouvements artistiques et des courants du design (graphique, produit, mobilier, mode, architecture…) du XIXe siècle à nos jours.   Capacité à contextualiser les œuvres et les objets dans leur dimension historique, sociale, technique et esthétique.   Pédagogie vivante et structurée, avec appui sur l’analyse d’œuvres, de projets ou de productions emblématiques.   Sens de la transmission, esprit critique, rigueur méthodologique et ouverture interdisciplinaire.   Maîtrise des outils visuels et numériques pour illustrer les contenus de cours.       2/2